由李西寧導演、新疆生產建設兵團雜技團創演的雜技劇《唐古百戲》在第四屆新疆文化藝術節上演，該劇既接續了中華雜技藝術兩千余年的意象審美傳統，又以“雜技+戲劇” 的深度融合、跨媒介的舞臺革新、借古喻今的交融敘事，探索了中國雜技藝術的當代轉型路徑，既為新疆各族群眾獻上了一場兼具歷史厚度與藝術新意的文化盛宴，也書寫了新時代中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展的生動篇章。

一、溯脈追根：中華百戲的歷史傳統與當代賡續

中國雜技藝術擁有兩千余年的發展脈絡，自古便被納入“散樂” 范疇，其“游離于正統之外的民間屬性”與“和歌舞音樂共生的藝術特質”，讓它在漫長發展中與戲曲藝術彼此滋養、相伴成長，最終形成了高度造型化、象征性的意象化審美品格，成為中華美學精神不可或缺的組成部分。

《唐古百戲》的創作，正是對中華百戲美學傳統的直接賡續與當代激活。該劇深入挖掘雜技藝術內蘊的中華美學基因，以盛唐百戲為歷史載體，讓傳統雜技技藝回歸其誕生的文化語境。全劇整合了38 項形態各異的雜技與魔術技巧，既有 “綢操”“蹬傘”“轉碟” 等彰顯東方柔美元素的經典技藝，也納入“舞中幡”“對手頂”“皮條”等詮釋中國力量美學的傳統節目，完整還原了盛唐百戲“包羅萬象、剛柔并濟”的藝術風貌。更為重要的是，該劇精準接續了中華百戲的意象審美傳統，將傳統雜技中“主體情思與客觀物象相融”的創作邏輯貫穿始終。無論是演員依托琴弦裝置完成的騰躍動作，以飛鳥般的身體語言喻示對藝術的向往；還是雙人綢吊表演中，以空中相擁、螺旋升騰的造型傳遞生死相依的愛戀，都讓雜技技巧轉化為有溫度、有內涵的意象符號，實現了對中華百戲美學傳統的當代轉譯。

二、絲路融情：唐代樂舞的交流交融與古今回響

盛唐作為絲綢之路發展的鼎盛時期，長安作為世界文化交融的中心，形成了“大酺”制度下官方慶典與民間狂歡共生的文化氛圍，百戲正是這一時期中外文化、各民族文化交流交融最核心的載體。《唐古百戲》以高度的歷史自覺，還原了盛唐絲路百戲交融的歷史盛景，并以借古喻今的創作手法，譜寫了新時代各民族文化交往交流交融的全新篇章。如第二幕“情定百戲” 中，以中原文化標識的“舞中幡”開場，以繡有龍紋的巨幅幡桿為載體，在演員的騰挪輾轉間盡顯盛唐大國的恢弘氣度，成為中華文化主體性的鮮明象征。緊隨其后，西域胡旋舞、驃國馴象、東瀛幻術、馴馬等節目接連上演，這些表演并非編導的隨意編排，而是還原了唐代絲綢之路沿線壁畫、雕刻與文獻中的歷史記載，以雜技藝術的形式呈現出了盛唐時期東西方文化雙向交流、互鑒共生的活態圖景。同時隱喻新時代不同文化的交往交流交融以及當代新疆各民族像石榴籽一樣緊緊抱在一起的現實圖景，讓觀眾在回望歷史的同時，深刻理解中華文化多元一體的深刻內涵。

破局立新：雜技藝術的當代創新

21 世紀以來，雜技劇作為一種新興藝術形態，實現了傳統雜技從單元式節目展演向戲劇化舞臺敘事的跨越，但“技與戲脫節”“重技巧輕敘事”“傳統與現代割裂”始終是雜技劇創作亟待突破的瓶頸。《唐古百戲》的藝術價值，正在于它以對百戲文脈的堅守為根基，以文化交融的敘事為內核，從敘事模式、舞臺空間、價值表達三個維度，完成了雜技藝術當代創新的探索，構建了極具中國風格的劇場范式。

首先，該劇破解了雜技劇“敘事難”的創作困境，巧妙地以“折扇”作為敘事意象貫穿全劇，完成了從個人情感到文化傳承的意義升華。在“梨園學藝”一幕中，折扇是萬春公主與楊朏情愫暗生的媒介，演員以折扇“晃托”技巧配合舞扇身段，將二人關系的漸進升溫具象化；“情定百戲”一幕中，公主以獨輪車技立于花傘之上，以魔術變出寫有“緣”字的折扇拋向愛人，折扇成為二人情定終身的信物；“生離死別”一幕中，楊朏臨終前交還的折扇，成為生死相隔的情感載體；而到了“授業傳承”一幕，萬春公主口含折扇在高竿上騰躍旋轉，讓折扇最終升華為中華百戲薪火相傳的精神象征。這一意象的反復運用，賦予其推動敘事、承載情感的戲劇價值，讓技與戲實現了渾然一體的融合。此外，該劇讓每一項雜技技巧都服務于人物塑造與情感傳遞，力爭達到“身體即語言、技巧即敘事” 的創作目標。“梨園學藝”中，演員依托舞臺垂落的琴弦裝置完成倒立、空中騰躍等高難度技巧，隱喻萬春公主對百戲藝術的熾熱向往；“生離死別”中，雙人綢吊表演以空中擁抱、螺旋升騰的身體語言，將主人公之間生死相依的信任與愛戀轉化為可視的愛情意象；這種創作方式，打破了雜技技巧與戲劇敘事的壁壘，讓中華雜技的意象審美傳統在當代劇場中得到了發揮。

其次，《唐古百戲》的舞臺空間既堅守了中國戲曲“以虛擬實、以簡代繁”的寫意美學傳統，又以全息投影、AIGC 人工智能生成技術等多元媒介手段，實現了虛擬與現實的深度融合，打造出兼具歷史質感與沉浸感的意象化劇場空間。對于舞臺空間的寫意化營造，該劇借鑒了中國戲曲以造型意象的構建，讓有限的劇場空間成為激活觀眾審美想象的無限場域。劇中以全息投影技術，將盛唐長安的宮闕樓閣、絲綢之路的大漠風光、安史之亂的戰火紛飛等場景，以動態化的視覺形式呈現在舞臺之上，與演員的實景表演形成虛實相生的審美效果，實現了“科技+藝術”的雙向賦能，也為新疆本土文藝創作的數字化轉型提供了寶貴經驗。

從漢代百戲《東海黃公》的敘事萌芽，到盛唐百戲的交融繁榮，再到當代雜技劇的創新發展，中華百戲文脈綿延兩千余年，始終在傳承中創新，在交融中發展。雜技劇《唐古百戲》以對百戲文脈的自覺賡續，守住了中華雜技藝術的根與魂；以對絲路交融敘事的當代表達，譜寫了各民族文化交往交流交融的全新篇章；以對雜技藝術的多維創新，探索了中國雜技當代轉型的可行路徑。不僅讓觀眾看到了千年百戲的全新面貌，更讓人們看到了中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展的無限可能。

（中國日報新疆記者站 編輯：毛衛華 通訊員：張銘）

張銘：新疆藝術學院舞蹈學院教師，新疆文藝評論家協會理事

供圖：新疆生產建設兵團雜技團